Luiz Carlos Barreto, ícone do cinema brasileiro, morre aos 98 anos

Considerado o patriarca do cinema nacional, o produtor foi fundamental para a consolidação da indústria audiovisual e a projeção internacional do Brasil.

O cineasta e produtor Luiz Carlos Barreto faleceu nesta quarta-feira (22), aos 98 anos, na cidade do Rio de Janeiro. Conhecido carinhosamente como Barretão, ele era uma das figuras mais influentes da cultura brasileira, tendo atuado por mais de seis décadas na linha de frente da produção cinematográfica. A morte marca o fim de uma era para o audiovisual latino-americano, onde ele atuou como mentor de diversas gerações de diretores e técnicos.

Trajetória e o Cinema Novo

A carreira de Luiz Carlos Barreto confunde-se com a própria história da modernização do cinema no país. Ele foi um dos articuladores do movimento Cinema Novo, que buscou dar uma identidade brasileira e social às telas nas décadas de 1960 e 1970. Ao lado de nomes como Glauber Rocha e Nelson Pereira dos Santos, Barreto ajudou a estabelecer uma estética que privilegiava a realidade nacional, distanciando-se dos padrões de Hollywood e conquistando festivais na Europa.

Sua produtora, a L.C. Barreto, fundada em 1963, tornou-se um selo de qualidade e resistência cultural. Por meio dela, ele viabilizou obras que hoje são consideradas patrimônios imateriais do Brasil. O produtor tinha uma visão única para equilibrar o rigor artístico com o apelo comercial, permitindo que filmes densos chegassem ao grande público e ocupassem as salas de exibição em todo o território nacional.

Indicações ao Oscar e sucessos de público

Um dos maiores feitos de sua trajetória foi a condução do cinema brasileiro ao tapete vermelho da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas. Sob sua produção, o filme O Quatrilho (1995), dirigido por seu filho Fábio Barreto, conquistou uma indicação ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro. Esse marco foi essencial para a chamada Retomada do Cinema Brasileiro, período em que a produção nacional recuperou fôlego após o desmonte das políticas culturais no início dos anos 90.

Além do reconhecimento internacional, Barreto esteve por trás de fenômenos de bilheteria como Dona Flor e Seus Dois Maridos (1976), que por décadas ostentou o título de filme mais assistido da história do país. Sua habilidade em negociar e sua interlocução constante com o Governo Federal e órgãos reguladores foram cruciais para a criação de mecanismos de fomento que sustentam a produção atual.

Contexto

Nascido em Sobral, no Ceará, em 1928, Barreto iniciou sua vida profissional no jornalismo, trabalhando como fotógrafo da revista O Cruzeiro. Foi essa experiência com a imagem que o levou a se interessar pela sétima arte. Ao longo de sua vida, ele produziu mais de 80 longas-metragens, sempre defendendo a tese de que o Brasil precisava dominar sua própria imagem para ser uma nação soberana.

A família Barreto tornou-se um clã cinematográfico. Casado com a também produtora Lucy Barreto, ele transmitiu o ofício para os filhos Bruno Barreto, Fábio Barreto e Paula Barreto. A união familiar permitiu que a produtora atravessasse diversas crises econômicas e planos governamentais, mantendo-se ativa e relevante por mais de meio século de operação ininterrupta.

O que esperar

O velório do cineasta deve reunir as principais lideranças do setor cultural e autoridades políticas no Rio de Janeiro. Espera-se que diversas homenagens sejam prestadas em festivais nacionais e internacionais nos próximos meses, celebrando o legado de um homem que acreditava que o cinema era a ferramenta mais poderosa para explicar o Brasil para os próprios brasileiros.

Por Diego Sousa | Jornalista – MTB 0005226/CE